Amateur-Pro

Вступительная часть, личная.
Всё началось с того, что я, весьма впечатлённый необычно для самодеятельных музыкантов качественными в плане мелодий и аранжировок, и равно необычными в плане исполнения песнями неизвестного ансамбля (оказавшегося впоследствии "Командой 01"), записи которого случайно попали ко мне в 1985-м году, с тех пор не оставлял попыток узнать, кто же автор, и кому принадлежит этот характерно сиплый, но безупречно музыкальный голос, поскольку потенциал для дальнейшей творчески успешной деятельности того, кто сделал эти песни, в них не то, что угадывался, он был рельефно очевиден. Перманентный интерес с годами только подогревался тем, что ничего не было слышно нового в исполнении сиплого таланта, нигде, кроме моей плёнки, не звучали те явно долженствующие бы получить популярность свежемелодичные песни. Минула перестройка, наступила эпоха, когда по пророчеству Гребенщикова "под страхом лишения рук или ног, мы стали слушать один только рок", но это не внесло никакой ясности. Отсутствие малейших упоминаний где бы то ни было так сильно контрастировало с ожидаемым резонансом (ожидаемым, глядя на бурное поднятие из неизвестности и взлёт популярности, часто совершенно неадекватной уровню их таланта, сонма "бывших подпольных" рок-групп), что только побуждало меня усилить поиски источника, чтобы покончить с этой "загадкой века".
Наступил Интернет. Всё стало близко, всё стало рядом, всё (почти всё) стало доступно. Нашлась и пара альбомов с тем самым голосом узнаваемого спектра, с голосом спектра уникальной наглости, ломающего все представления о том, каким голосом вообще можно иметь совесть разрешить себе петь. Обозначилось и имя: Александр Белоносов.
Новонайденные песни подтвердили: мы имеем дело с потрясающим поп-музыкальным талантом, сила которого так не вяжется с отсутствием реакции на неё, что эта тайна нуждается в немедленной разгадке! Мне удалось убедить Starpera, который, как выяснилось, тоже с давних пор неравнодушно относился к тем же самым песням, поднять все свои связи в богемных кругах Москвы (а Starper у нас, в отличие от меня, москвич), и в 2003-м году это произошло: живой и здоровый Александр Белоносов был отыскан. Произошло, как говорится, "бурное объяснение", все тайны были раскрыты. С тех пор у них завязались прочные товарищеские отношения, которые благополучно продолжаются по сей день, а я получил возможность через Starpera выспросить у Александра всё, что меня интересовало. Полученные сведения были поразительны, и для обычного советского (бывшего) слушателя - сенсационны. Вопреки скромности Александра удалось установить, что он является серым кардиналом отечественной поп-музыки последних двадцати пяти лет - оказалось, что многие широко известные проекты стали таковыми во многом благодаря деятельности А. Белоносова. Рискуя прозвучать пафосно, добавлю - благодаря самоотверженной его деятельности. Александр давно забросил свои сольные работы, и все эти годы в основном занимался тем, что работал клавишником и аранжировщиком в чужих проектах. И удивлён он был и тронут весьма, когда поведал ему Starper, что есть, оказывается, на свете многолетние поклонники именно его, индивидуально белоносовского материала.
Тогда, пять лет назад, когда я решил поведать миру об этой уникальной творческой судьбе, картина была классически мелодраматичной - непризнанный гений на задворках истории. Сегодня картина изменилась - Александр всё же решился снова поставить свой паровоз на свои собственные рельсы, и его новый проект дал о себе знать! Произведённый резонанс для нас был совершенно предсказуем, большинству же пришлось впервые открыть для себя имя Белоносова. Благодаря новому проекту сегодня заинтересованных творческой биографией нашего героя куда больше, чем в 2003-м, поэтому информация будет донесена до гораздо большего количества людей, чем если бы публикация состоялась пять лет назад, а это и является главной целью нижеизлагаемого материала. Вся информация была получена из личных бесед Starpera с А. Белоносовым, записи - из коллекций Starpera а также Sierra-Leone.

Основная часть, общечеловечески ценная.
Александр Белоносов (Москва), родился 10 ноября 1961 года, первичное музыкальное образование получил в музыкальной школе, но затем поступил, как многие, в технический ВУЗ, где и учился до окончания его в 1985-м, одновременно, однако, успев поучиться и в Государственном Музыкальном Колледже Эстрадного и Джазового Искусства. Ещё в школе и институте он пробовал играть в любительских ансамблях, основным инструментом избрав для себя клавишные. На выбор инструмента, как и на формирование творческого пути, большое влияние оказала та музыка, которую он любил с ранних лет - такие киты арт-рока, как Gentle Giant, Genesis и т.д. Дебют в магнитозаписи произошёл в составе хард-рок группы "Солярис", где Александр играл в 1979-80 годах, затем  участие в московской группе "Форум" (не путать со знаменитой ленинградской), начало самостоятельного сочинения песен. Дебют как автора и исполнителя  состоялся в 1984-м году - Александр совместно с Петром Плавинским создаёт студийный проект "Команда 01", где он поёт, аранжирует и аккомпанирует собственные песни. В этих первых песнях уже сформированно звучит тот характерный стиль, который и становится индивидуальным неповторимым стилем соло-творчества Александра. Индивидуальность стиля определяется, как известно, затруднением в его классификации, с чем мы и сталкиваемся в случае с Белоносовым. Не смотря на явные арт-рок истоки, канонам этого стиля они не соответствуют, формально они даже не могут называться рок-музыкой, но и ни в коем случае развлекательной эстрадой. В своих соло-альбомах Александр поёт песни на свои стихи, лейтмотив которых - жизнь поэта в современном мире, знакомство с красотой, попытки приобщиться к ней и приобщить окружающих, и - взаимоотношения души с окружающим её несоответствием. Романтические порывы, едва успев развернуть крылья, натыкаются на стены непонимания, пошлости, ограниченности - антагонизм и неприятие обыденным миром одиночки-романтика - вечный, к сожалению, сюжет, поскольку правдивый. Широкая палитра ощущений романтика наших дней находит отражение в песнях Александра - поиски красоты, любовь, гармония, природа, космос, музыка, и - недоумение, негодование, отчаяние, ярость. Нельзя не отметить влияния на некоторые тексты поздних произведений Высоцкого - схожесть стилистики, как следствие схожести мироощущений, подчёркиваются некой схожестью голосов, а скорее схожестью отличия их голосов от общепринятых стандартов.
Каждая песня - это новая яркая, непохожая на другие мелодия, аранжированная для соло-аккомпанемента на синтезаторе с ритм-секцией, иногда с редким, ничего не портящим добавлением гитары. Если всё же сделать ещё одну попытку дать название раннему белоносовскому стилю - наверное, это должно быть слово "арт-бард". Арт - это о музыкальной части. Представим себе арт-рок, из которого вычесть рок - примерно так можно представить эту музыку, песни Александра - это в первую очередь красивая музыка. Бард - это о текстуальной части. Но это не тот стиль "бард", под вывеской которого бренчат свои тексты учёные альпинисты, здесь "бард" - обозначение того, что песни Александра - это в первую очередь аранжированные стихи. (И это не опечатка. курсив мой, S.L.)
Талант композитора-мелодиста и полученное музыкальное образование могли бы помочь Александру Белоносову занять достойное место в ряду официальных композиторов-песенников, в этом нет сомнений. В нескольких альбомах Александра оригинальных мелодий, наверное, не меньше, чем во всём багаже какого-нибудь Игоря Крутого. Но непримиримое отношение к фальши, отрицательное отношение к написанию песен "на заказ", а не по велению собственной души, обусловили уход Белоносова на неформальную, "андеграунд" сцену. Где он был принят, как дар с небес. Музыкант такого уровня, имеющий образование, вкус и любовь к музыке - в самодеятельной среде был на вес золота! В короткий период после проекта "Команда 01", заканчивая обучение в своём техническом ВУЗе, Александр успевает записать два своих первых  альбома, которые являются практически сольными и, скорее для удобства распространения, чем для отдатия дани помогавшим музыкантам, проект этот называется группа "Фокстрот". Впрочем, первый альбом и записан в одиночку, на купленном у Я. Ангелюка (Примус) синтезаторе Roland Juno 106. Этот альбом "Страсти по Лису" (а Лис - это давнее прозвище Белоносова, (а Фокстрот - Fox throat - лисья глотка?)) записан в декабре 1984-го. Следующий альбом, на котором уже играет как бы группа "Фокстрот", на самом деле собравшись вместе только для записи этого альбома - это вышедший в мае 1985-го "Десять роз для Аллы Пугачёвой". Здесь Александру помогает Роман Суслов из "27-го километра" и Сергей Полянский из "ДК". Летом появляется необычайно красивый альбом "Принц и нищий", записанный одновременно с "Тоской" Ю. Лозы, в том же составе (А. Белоносов и А. Червяков (бас)) и радующий тем же отличным саундом, и в декабре 1985-го выходит последний, четвёртый из обоймы этих сольников - "Посвящение В. Высоцкому", название которого говорит за себя, и в котором Александр, больше для собственного удовольствия, аранжирует и перепевает любимые песни. Но надо сказать, что возможно это первый опыт переклада песен Высоцкого на рок-лад, хотя данный эксперимент, казалось бы, напрашивался сам собой много лет, но то ли ни у кого из рокеров не хватало смелости, то ли духовной конгруэнтности.
В этом же 1985-м году, летом, для записи ещё одного одноразового проекта создаётся супергруппа, в которой объединяются Александр Белоносов, ещё один электронный бард, человек-ансамбль Юрий Царёв ("Метро"), и Алексей Аедоницкий, лидер группы "Гулливер", а в прошлом лидер "Редкой птицы", сын известного композитора Павла Аедоницкого. Название проект получает незамысловатое, хотя и не без самоиронии (там где Царёв - там без этого не бывает) - группа "АБЦ+Е" (аналогично с "трио АББА"), по первым буквам фамилий её участников - Аедоницкий-Белоносов-Царёв, плюс Елин. Здесь понятие супергруппы употреблено в её классическом толковании - группа, в которой объединяются ведущие музыканты из нескольких уже известных групп, другой смысл слова "супер" не должен смущать. Хотя проект получается на самом деле уникальный - это опыт создания альбома песен в синти-стиле, такие альбомы принято называть - экспериментальный электронный альбом, в том стиле, который в виду своей неформатности в те годы находил довольно скудное количество поклонников. Каждый из троих участников написал и спел для альбома свои песни в своём же, уже известном по их предыдущим работам стиле, однако не смотря на индивидуальность каждого участника, альбом всё же не распадается на части, а воспринимается цельно. Не последнюю роль в этом играет и аппаратура, опять высококачественная ангелюковская аппаратура. Основную часть текстов для альбома написал уже тогда известный в рок-кругах поэт Александр Елин (тексты для "Альянса", "Зигзага", А.Большакова, "Круиза" и т.д и т.п.), но и сами участники трио внесли свою текстовую лепту. В частности в этот альбом включена белоносовская песня "Я почти у цели", которая случайно не вошла в сольник "Страсти по Лису". На эту песню известный своими неизменно ироничными опусами Царёв немедленно пишет пародию, явно обыгрывая кажущуюся ему чрезмерной мелодичность песен Белоносова. Аедоницкий, тоже неплохой музыкант, который, забегая вперёд, в отличие от Белоносова в конце концов стал членом Союза Композиторов (в 2000-м уже году), вокалом, однако, будучи, по крайней мере в ту пору, не одарён, спел свои песни, ужасно фальшивя. Но это - единственный минус этого альбома. Хотя возможно, что благодаря именно этому он был где-то кем-то из "писателей" забракован, и не получил должного распространения, то есть распространён он был по Союзу буквально в единичных копиях, и практически считался до последнего момента утерянным.
Одновременно с записью собственных песен Александр Белоносов с удовольствием помогает друзьям-музыкантам записывать их альбомы, его талант аранжировщика и клавишника - нарасхват, Александра просто растаскивают в стороны, чему он, собственно, только рад.
Рискуя почти стопроцентно что-то упустить, всё же попробуем обозначить те проекты, в которых Александр Белоносов как минимум принимал участие. Но в большинстве случаев это была не просто игра на клавишах, это была полностью выполненная работа по аранжировке всех или большинства композиций, что обеспечивало не менее половины успеха готовым записям и выступлениям! Многие годы вся страна (а страна наша, если вся - это, не забываем - триста миллионов, а не сегодняшние сто сорок) слушала и слушает, любила и любит песни, которые без участия Александра Белоносова могли бы или не стать такими популярными, или вовсе не получить известности.
Хронологически: 1983-й год - аранжировка и клавишные партии в самом первом мини-альбоме группы "Альянс".
В 1984-1985 - участие в пяти альбомах группы "ДК", как клавишника и аранжировщика.
В 1985-м - работа клавишником в группе В. Сюткина "Телефон".
В начале 1984-го года - запись второго сольного альбома Юрия Лозы "Концерт для друзей". За клавишные инструменты и аранжировки ответственен Александр Белоносов.
В 1985-м и 1986-м - запись третьего и четвёртого альбомов Юрия Лозы "Тоска" и "Любовь, любовь...". За аранжировки и клавишные инструменты ответственен Александр Белоносов.
В 1985-м году распадается "Телефон", Сюткин и Белоносов поступают на работу в филармоническую поп-рок-группу "Зодчие", туда же присоединяется и Лоза. Соответственно, в составе "Зодчих" Александр участвует в записи ещё одного альбома - Юрий Лоза и "Зодчие" -  "Огни эстрады".
По неподтверждённым пока слухам, в 1985-м Александр участвует в записи альбома ДДТ "Время". Между дел прикладывает он руку и к первому альбому "27-го километра", немного помогая в записи.
1985-1989 - интенсивная работа в ансамбле "Зодчие". Разумеется, участие в аранжировке.
Странный артефакт эти "Зодчие". Профессиональные музыканты, большинство с богатым опытом работы на эстраде, собравшись вместе, организовали пожалуй худшую профессиональную группу в стране. Отсутствие малейшего намёка на творческую концепцию, стилистическая окрошка, не высокая межстилевая эклектика, а именно аморфная мешанина песен и эстрадных номеров ни в городе богдан ни в селе селифан, ни богу свечка, ни чёрту кочерга, non in vagina, non in ruda armada. Впрочем, кто-то из вышеназванных участников сам признавался, что "Зодчие" были просто местом, куда можно было положить трудовую книжку, то есть просто местом работы. Удивительно, что эта группа за время своего существования дала тысячи концертов. Хотя, по собственным воспоминаниям, на "Зодчих" народ шёл  исключительно под девизом "там Лоза будет!". Но! Надо отдать должное, на чисто музыкальном уровне играли "Зодчие" очень профессионально, ещё бы, с такими музыкантами! Да и некоторые песни всё же были так-таки не так плохи, уж конечно, редкие песни в исполнении Александра были первым исключением.
В 1986-м Белоносов сыграл и записал свой последний сольник, это мини-альбом "Фортуна". Здесь Александр и подтренировал свой вокал, и саунд выстроен более чем безупречно. Кажется, что именно в такой аранжировке и с таким аккомпанементом должны были бы быть спеты и предыдущие, фокстротовские альбомы. По гармонии созвучия певца и аккомпанемента - это лучшая запись Белоносова. К сожалению, в классическом виде - последняя.
После "Зодчих" - работа с И. Тальковым (1988-89), затем -  в группе Дмитрия Умецкого, ушедшего из "Наутилуса Помпилиуса", 1991 год.
В 1995-м году - работа с И. Богушевской. В этом же году Александр записывает сольный альбом собственных песен на английском языке, за женский вокал отвечает И. Богушевская. Альбом не распространяется, просто "ложится в стол".
В 90-х  годах - работа с А. Шевченко в группе "Дежа вю". Просто работа. Клавиши и аранжировка. Однако во многом благодаря этой простой работе группа получает престижную премию "Золотой граммофон". После ухода лидера "Дежа вю" Шевченко, Белоносов записывает с этой группой свой новый альбом сольных сочинений. Из-за различных немузыкальных проблем этот альбом так и остаётся лежать невыпущенным.
В 90-х же годах - работа с А. Скляром в группе "Ва-банк". Просто работа. Клавиши и аранжировка. Вплоть до 2006-го года.
В 2000-м году - работа с И. Богушевской и А. Скляром - альбом песен А. Вертинского.
Кстати, между всех этих дел Александр успевает учиться в Московской Государственной консерватории (1989 - 1993), и Литературном институте им. А.М. Горького (1996 - 1998), поработать в оркестре Госкино и в студии Дома Актёра.
После эпопеи 90-х, с "Ва-банком" и "Дежа вю", освободившегося Александра привлекают в группу "КАЕН-блюз", пытающуюся играть понятно что, а также в некую формацию "JEFF сотоварищи", но не надолго. Итого, в начале двухтысячных, обстоятельства наконец-то складываются так, что вынуждают Александра, теперь свободного от всех этих работ в чужих проектах, снова взять вожжи своего дарования в свои собственные руки.
Он пробует создать и раскрутить свой собственный девичий сугубо попсовый проект "Аннабель", который стоит упоминания только для галочки.
И наконец в 2006-м случайно встречается с самодеятельным рок-поэтом Дмитрием Романовым, и начинается новое грандиозное время.
Это время - "Время Альбиносов".
Стихи Романова так созвучны сегодняшнему настроению Белоносова, и так перекликаются со стихами самого Александра четвертьвековой давности, что воспринимаются им почти как свои собственные, что вдохновляет его на написание к ним музыки, исполнение их, и образование нового, революционного совместного проекта, по задумке да и по воплощению невиданного ещё в нашей стране. Название сему невиданному даётся "Рок-Арт-Проект "Время Альбиносов". Заметьте, не арт-рок, а рок-арт, это большая разница. Основной пафос творчества новой рок-группы - суть его та же, что в 80-х - противостояние одинокого романтика страшному всеподавляющему катку окружающей современности. Но если в 80-х это были оптимистичные романтики дон-кихоты, увереннные в скорой победе над всеми великанами - настоящими и призрачными, то сегодня одинокие рыцари гармонии обречены становиться простыми белыми воронами, которых чуждый враждебный мир заставляет сбиваться в стаи, просто для того, чтобы выжить. Белые вороны - как известно, это и есть альбиносы. Но в призыве белым воронам собираться в стаи звучит-таки надежда, ведь стая - это будет сила. И это будет сила добра. И наступит Время Альбиносов. ...Хочется верить...
За два года своего существования рок-арт-проект не раз успел показать публике яркие шоу-концерты, а скорее объёмные представления театрального типа, с привлечением помимо музыки разнообразных выразительных средств - пластики, графики, света и т.д., сумев вызвать и сильный резонанс и жаркие споры. Конечно, резонанс только в кругу ну если не тех же альбиносов, то хотя бы ходящих рядом,- разумеется, не в трансляциях ТВ-зомбоводов, не в широкой раскрутке. Но сняты видеоклипы, съёмки выступлений доступны на youtube, в 2007-м году вышел тройной альбом на компакт-дисках. Что будет дальше - покажет будущее.
Надо сказать, что необычайная искренность и энергетика исполнения Александра Белоносова очень часто вытягивают, если честно, не очень-то сильные стихи Романова. Срабатывает "эффект Высоцкого" (опять Высоцкий) - музыка и вокал эмоционально работают на полную катушку, значение слов понимаешь, им веришь, им сопереживаешь. Но убираем все эти факторы воздействия - остаются типичные самодеятельные рок-тексты (хотя и с частыми вкраплениями до жути сильных строк), да, актуальные, да, искренние, да, на ту тему, на которую мы их давно ждали. Но нужно быть честным - в плане поэзии это недотяг. Что особенно явно становится слышно, когда поёт не Белоносов. К тому же вокалы других солистов группы по мастерству напоминают вокал Аедоницкого в 1985-м. Очень досадно. Может им литературного редактора в свой проект пригласить? Хочется ведь, чтобы всё было на высшем уровне. Но впрочем тем, кому эти мелочи нипочём - все альбомы (и все видео!) выложены на официальном сайте проекта "Время Альбиносов" .
А мы, пожелав Александру Белоносову дальнейших творческих успехов, будем наконец слушать то, что он нам спел за все эти годы.
Первый, лучший диск из "Времени Альбиносов", где не только вся музыка, аранжировки, но и весь вокал принадлежит Белоносову, я дублирую для удобства и цельности публикации здесь же. Кстати, он в немного лучшем качестве, чем на официальном сайте.
В фонодискографии не будет хватать двух альбомов: 1995, английский альбом, и 1998 - альбом с "Дежа вю" - копиями этих альбомов, будем надеяться, Александр порадует нас, как обещал, позже.
Названия песен в основном даны ориентировочно.


(la-rasta.livejournal.com)



Команда 01 '1984 (Белоносов утверждает, что альбом называется "Качайте красный насос", Шумилов же, что "Вопросы к морю", ждём уточнения)

Cсылка
Формат: Ogg 7,5
пароль: amateur-pro.livejournal.com
Оцифровка: Sierra-Leone

см. предыдущую тему


Александр Белоносов и "Фокстрот" '1984 "Страсти по Лису"






01 - Мой герой (Тысячи лет я ждал) 
02 - Киса                            
03 - ...ты держишь бокал вина...      
04 - Утренняя гимнастика (В.Высоцкий) 
06 - Страсти-мордасти                 
07 - Воздушный сон                   
08 - Нехорошо идут дела              
09 - Это наш мир                      
10 - Дон-Кихоты  

Cсылка
Формат: Ogg 7,5
пароль: amateur-pro.livejournal.com
Оцифровка: Starper



Александр Белоносов и "Фокстрот" '1985 "Десять роз для Аллы Пугачёвой"


01 - Про неё                           
02 - Девушка из Кунцево                 
03 - Подари мне огонь                   
04 - Окно                               
05 - Голос весны запел куплет...         
06 - Прощай, святая юность              
07 - Ольга                             
08 - Верь чудесам                      
09 - Полночь                            
10 - Что бы ни случилось, ты скрепись...

Cсылка
Формат: Ogg 7,5
пароль: amateur-pro.livejournal.com
Оцифровка: Starper (скорость почему-то замедленная)



Александр Белоносов '1985 "Принц и нищий"


1. Играй, играй
2. Полёт над городом
3. Райский сад
4. Звук
5. Не уходи
6. Побег
7. Меня напрасно любите
8. Тень у моста
9. Последний рубль
10. Гиганты

Cсылка
Формат: Ogg 192
пароль: amateur-pro.livejournal.com
Большое спасибо Человеку "serj", предоставившему этот альбом из своей фонотеки


Александр Белоносов '1985 "Посвящение В. Высоцкому"






01 - Натянутый канат                  
02 - Разбойничья песня                
03 - Джон Ланкастер                   
04 - О петровской Руси                
05 - Лукоморья больше нет             
06 - Тау-кита                       
07 - Кони привередливые               
08 - Две судьбы                      
09 - Про бегуна на короткие дистанции 
10 - Прерванный полёт

Cсылка
Формат: Ogg 7,5
пароль: amateur-pro.livejournal.com
Оцифровка: Starper



АБЦ+Е '1985 "Видео"



Александр Белоносов, Юрий Царёв, Алексей Аедоницкий


+ Александр Елин

01 - Вчера я видел видео (Аедоницкий, Белоносов, Царёв)
02 - Нет пути назад (Белоносов)                       
03 - Рассуждения (Аедоницкий)                           
04 - Эксперимент (Белоносов)                            
05 - Я очень прошу (Царёв)                         
06 - Мастер Данила (Царёв)                              
07 - Я почти у цели (Белоносов)                         
08 - Я почти в Санремо (Царёв, Белоносов)               
09 - Пирамида Хеопса (Царёв)                            
10 - Он сегодня здесь (Белоносов)                       
11 - Так зачем я худел (Аедоницкий)                     
12 - Мы слишком умны (Белоносов)                        
13 - У тебя красивые глаза (Царёв)                      
14 - Атлантида (Белоносов)   


Cсылка
Формат: Ogg 7,5
пароль: amateur-pro.livejournal.com
Оцифровка: Starper



Александр Белоносов '1986  "Фортуна"





01 - Фортуна                                    
02 - У моря чуткая душа...                       
03 - Звёздный джаз (Зажигаешь ты мягкий свет...)
04 - Он был таким же, как ты                     
05 - Переводчик снов                             
06 - Полночь                                     
07 - Скрипнет дверь...                            
08 - Научи меня зажигать свет

дописка:
Зодчие-87 - 1 - Юла.mp3                              
Зодчие-87 - 2 - Смычок и струны (И.Анненский).mp3    
Зодчие-87 - 3 - Пусть будет так.mp3
 
Cсылка
Формат: mp3 192
пароль: amateur-pro.livejournal.com
этой записи нет у самого Александра, она взята с известного mp3-сборника "Хиты с катушек" (S.L.)
В дописку даны лучшие песни из репертуара "Зодчих" в исполнении Александра Белоносова



Время Альбиносов '2007 "Неонегатив"






01 - Гномы и души              
02 - А воды отходят             
03 - Завершение игры            
04 - На три веселые буквы       
05 - Жажда                      
06 - Неонегатив                  
07 - Пилот бумажного самолета    
08 - Просто солнце остыло        
09 - Многочлены                  
10 - Распутная жизнь            
11 - Сохрани мою душу            
12 - Егор да Данила              
13 - Пробуждение возбуждения     
14 - Проснуться                  
15 - Попутные-нудные            
16 - Сны Альбиносовы


Cсылка, часть 1 и часть 2
Формат: Ogg 7,5
пароль: amateur-pro.livejournal.com
CD-rip


БОНУСЫ:

Для тех, кому понравилось:
Реальнозвуковые рингтоны из лучших мелодий Александра Белоносова. Оптимизированы для наилучшего использования. Ложатся на сотовые телефоны, как будто там и были.
Продукция Sierra-Leone
Ссылка на рингтоны.


Интервью с А. Белоносовым на радио "Маяк", май 2007 (wma-файл)
Ссылка на интервью

( Read more... )
Некоторые из фотографий принадлежат объективу Марины Федосеевой.
А некоторые - нет.


За сим прощаюсь,
Sierra-Leone, субъективный эссеист.

Знакомьтесь, один из самых недоступных, эзотерических, мифических, забытых и даже почти призрачных проектов первой половины 80-х. Ну и, как водится, один из самых интересных, необычных, индивидуальных, неподражающих и неподражаемых. Неужели наконец-то настало время и для "Команды 01" быть названной, узнанной, услышанной, признанной! А ведь это время могло не наступить никогда, если бы не какая-то случайность - этой случайностью стала настойчивость пишущего эти строки, в течение почти двадцати лет не оставлявшего надежды когда-нибудь узнать хотя бы имена тех нестандартноталантливых молодых творцов, что поразили его юное воображение в далёком 1985-м году, явившись в виде безымянной дописки к свежему тогда альбому группы "БПР". Настойчивость сия позволила таки-получить удалённый доступ к одному из участников проекта, он-то и осветил, так сказать, фонариком воспоминаний, тёмный угол светлого прошлого.
Группа "Команда 01" - так назывался одноразовый студийный проект, собравшийся вместе практически один единственный раз, для записи альбома. Ни до, ни после процесса записи этой группы просто не существовало. А существовал так называемый "оркестр "Красный Насос", впрочем, по мифичности своего существования вряд ли далеко уйдя от "Команды  01". Это был ансамбль, который организовал Пётр Плавинский при одном из Домов Культуры. Вот как вспоминает об этом свидетель существования "Красного насоса", известный сегодня Роман Суслов, в ту пору начинавший поиски себя в рок-музыке:

Я к "Красному насосу" тоже имел некоторое отношение: как-то мы, в очередной раз меняя репетиционную базу, прилепились к Дому работников просвещения Ждановского района, где худруком была хорошая знакомая Плавинского. Мы сели туда как оркестр "Красный насос" и были обязаны играть не молодежную, не подпольную музыку, а что-то близкое и доступное учителям того времени. Мы играли какое-то странное сочетание барокко и псевдоклассических инструментальных композиций. Что-то сочинял Плавинский, мы делали какие-то аранжировки классических вещей.
(http://www.jazz.ru/mag/342/otkaz.htm)

Не это ли "вынужденное барокко" и задало тон всему дальнейшему творчеству Плавинского и Суслова?
Так вот, в один поистине прекрасный момент 1984-го года, к людям из "Красного насоса" присоединился Александр Белоносов. И настолько значительным было это присоединение, что решено было записать альбом совместных творений, что и было сделано! Название новоотпочковавшаяся творческая единица получила "Команда 01" (пожарная команда), альбом же окрестили "Качайте красный насос". Странным и непонятным кажется это название, правда? Конечно. Ведь мало кто даже тогда мог понять, о чём идёт речь, если он не интересовался современными течениями в неформальном отечественном искусстве. А исток название альбома брало из одноимённой концептуальной акции московских художников 70-х годов, демонстрировавших на одной из выставок два насоса - чёрный (насос зла), и красный (насос добра), и призывавших публику в прямом смысле слова качать красный насос, да побольше.
Наличие двух совершенно по разному одарённых лидеров обусловило некую двуполюсность альбома. Одна половина песен была написана Плавинским, другая половина написана (и спета) Белоносовым. И настолько разными были эти две половины, что белоносовская позднее была приписываема (в том числе и в прямом смысле, магнитописателями) к его поздним альбомам, а плавинская часть ... а плавинская вовсе канула в почти небытиё.
Странный, странный и красивый альбом. Странные, странные и красивые песни. Странные, странные и красивые тексты и аранжировки. Конечно, это был арт-рок. Странный, странный арт-рок.

Состав "Команды 01" был:

Александр Белоносов - клавишные, вокал
Пётр Плавинский - клавишные, вокал
Дмитрий Шумилов - бас, вокал
Александр Фролов - ударные
Марина Крылова - вокал

После записи альбома пути участников разошлись в интересные стороны. Пётр Плавинский и Дмитрий Шумилов, соединясь с бывшим участником будущего "27-го километра" Романом Сусловым, в 1985-м году организуют совершенно вычурную и являвшуюся глубокой вещью в себе нудно-снобическую группу "Вежливый отказ", в первом альбоме которой за 1986-й год одну песню споёт и Марина Крылова, которая станет в последствии женой Петра Плавинского, а затем и вовсе уедет за границу. Александр Фролов в конце 1984-го организует свою собственную рок-группу "27-й километр", существующую и по сей день. Александр Белоносов уйдёт в поиск своих творческих дорог, о которых речь впереди. 
Особого замечания стоит наличие в альбоме необычного женского вокала, принадлежащего юной Марине Крыловой. На ту пору в Союзе таким манером пела одна лишь Агузарова. Ну вот, выходит, что не одна.
Ещё одно замечание - среди вас нет ни одного человека, я уверен, кто бы не знал в лицо Дмитрия Шумилова. Как так? А вы вспомните фильм "Асса". "Я - Витя, негр Витя". Он самый.

Вы будете таки-смеяться. Но до сих пор этого альбома целиком достать не удалось, и я выкладываю оцифровку моей многострадальной дописки-приписки, плюс ещё одну песенку из другой дописки к чьей-то другой плёнке. Но! Полный вариант альбома был нам обещан, по слухам, он хранится у Александра Фролова.

А пока слушаем восемь из двенадцати композиций, записанных в период с января по март 1984 года:


Команда 01 '1984 "Качайте красный насос"



   
На фото: Пётр Плавинский, Александр Белоносов, Дмитрий Шумилов, Александр Фролов, но нету Марины Крыловой


01. Леди в тёмно-синем пальто (А. Белоносов) 
02. Зачем жили (А. Белоносов)                  
03. Марина (А. Белоносов)                 
04. Старый календарь (А. Белоносов)       
05. Политинформация (П. Плавинский)           
06. Вода (П.Плавинский, стихи А. Введенского)                     
07. Горим (П. Плавинский)                     
08. инструментал (А.Белоносов \ П. Плавинский)

Cсылка
Формат: Ogg 7,5
пароль: amateur-pro.livejournal.com
Оцифровка: Sierra-Leone

Мы все знаем группу из г. Верхотурье "Водопад им. Вахтанга Кикабидзе" ? Ну, естественно, знаем. А вот соло-альбом руководителя, вдохновителя и главного автора песен "Водопада" - мало кто слышал, видимо, единицы. Стиль можно определить, как уральская авторская песня (есть и такой подвид, о нём расскажу когда-нибудь позже).
Альбом весьма интересный, Лукашин - он всегда Лукашин, и поклонникам "Водопадов"  это подарок в коллекцию очень хороший! Качество имеющейся копии, правда, не идеальное.




Сергей Лукашин '1990 "Попс из подворотни"




00 - Новый звук
01 - Песня про а ну его на фиг (Регламент панк-съезда)
02 - Друг мой разочарованный...                        
03 - Ветер добрых надежд.                          
04 - За крутыми горами уральскими...                
05 - Солнце, багровая туша...                     
06 - Ария Никака (Из выступления Егора Пацифистова).  
07 - Бежит, спешит лошадка....                        
08 - Я войду в этот лес, будто в храм...            
09 - А может там, за поворотом...                       
10 - Тоска.                                         
11 - Чтобы чувствовать ветер, ребята.             
12 - Мы, как воздушные шары.                         
13 - буратинство.                                     
14 - Мощной кистью кладу завершение автопортрета.    
15 - Увядший лист.

Оцифровка: Starper, обработка: Sierra-Leone
Формат: Ogg7,5
Ссылка
пароль: amateur-pro.livejournal.com


S.L.

Из интервью с Егором Летовым, 1998 год:

- А что под Родиной подразумеваешь — Землю, человеческое обитание, или страну?

- Это сложное понятие. Да, Землю, да, человеческое обитание, и вот этот матрац, этот ковер, эти ботиночки. Я отсюда родом. Я из Советского Союза. Советский Союз я защищаю до смерти. Это была моя Родина. Сейчас я живу Бог его знает где. Нас посетила какая-то чума. Но она скоро закончится. Самое главное оружие — это терпение. Нужно терпеливо воевать, не принимать, и постоянно гадить этой чуме. Пока она не сломается.

- А не ты ли своим творчеством способствовал разрушению того самого Советского Союза?

- Да, я способствовал разрушению. Может, так надо было. Оно того было достойно, собственно говоря. Но я делал это не ради того, чтобы победила эта демократия, я хотел, чтобы стало лучше. А стало гаже. Да, мы сломали все это дело. Я думаю, что мы очень хорошо потрудились. Но когда взломали, полилась вся эта гадость, жижа, и все затопила. Она гораздо зловоннее. И потом, мы были тогда молодые. Сейчас я, может, так делать и не стал бы. Может, я с другой стороны стал бы воевать.


Не говоря ни о чём более, лучший альбом психоделического рока в Советском Союзе, и вершина творчества Е. Летова - альбом "Прыг-скок". И вершина на  вершине - одноимённая композиция, по силе своей претендующая на первое место в числе аналогичных мировых рок-шедевров, оставляя где-то внизу Hotel California & Co, и подталкивая плечом "Коней привередливых".

Из личной коллекции:
компакт-диск в нежатом варианте звука (FLAC), и жатый вариант (Ogg 7,5)


Егор и оп***шие '1990 "Прыг-скок"




FLAC часть 1       FLAC часть 2       FLAC часть 3
OGG
Пароль на архивы: amateur-pro.livejournal.com

Главный лакмус для определения настоящего художника - это то, что истинно художественные произведения остаются актуальными и в абсолютном отрыве от конкретного времени и места действия - совершенно не важно, по какому поводу, когда и где была написана та или иная строчка, но когда каждая строчка, написанная годы ли, десятилетия ли, века ли назад - читается или слушается так, как будто она написана прямо здесь и только вчера - это и есть оно самое...
Для знающих - всё. Для дотоле не знакомых c.. или не прислушивавшихся к неоднозначному творчеству Е. Летова рекомендую после этого послушать альбомы:
"Сто лет одиночества" - 1992, "Солнцеворот" - 1995 и "Звездопад" - 2002.


Sierra-Leone

Вот и прошёл ровно год, как мы, Amateur-Pro, начали исполнять давным-давно задуманное: аккумулировать, концентрировать, оформлять и доносить к ушам и душам незаслуженно забытые, утерянные в суматохе перестройки и позднее часто сознательно предаваемые игнорации ярчайшие примеры музыкальной активности позднесоветского периода, которые сегодня можно попытаться классифицировать, как практически отдельное культурное явление в отечественной поп-музыке, и попробовать дать ему имя "новая советская волна". Это явление нельзя описать в рамках какого-либо определённого музыкального стиля, новую советскую волну (НСВ) можно охарактеризовать скорее, как волну духовного резонанса, единый по духу, но разный по конечным проявлениям творческий порыв, охвативший разные категории авторов и исполнителей, причём как профессиональных, так и самодеятельных. Последнее очень важно сегодня понять и не упустить, поскольку со временем, с одной стороны, у новых поколений будет отсутствовать представление о том, что творчество может быть (и было в описываемый нами период в нашей стране) чётко поделено на официальную и самодеятельную, кустарную, составляющие, между собой пересекавшиеся более чем слабо, а с другой стороны, совсем наоборот, сегодня культивируются представления о якобы изначальном и коренном антагонизме между советской культурой официальной и неофициальной, самодеятельной. Дескать, самодеятельное музтворчество (пресловутый "русский рок", и тому подобные явления) был истинным выразителем "народной правды", которой противостояла официальная "неправда". И тот и другой подходы уводят нас от истины всё дальше и дальше. Новая советская волна как раз и являла собой зарождавшееся, а вернее, возрождавшееся единение двух эстрад - официальной и неофициальной. Возрождавшееся - поскольку и разъединение-то это существовало вовсе не всегда, а всего лишь с начала 60-х годов, то есть, собственно, с момента зарождения этой самой неофициальной молодёжной эстрады на гребне битломании. Всеобщей окончательной музыкально-молодёжной идиллии и братанию помешали более мощные социальные сдвиги, так не вовремя, а точнее так неуместно сокрушающе вдруг грянувшие. Вот такие штуки...
А мы, Amateur-Pro, за год стали солидными, толстыми, нас уже распирает в стороны, в честь годовщины немножко расширяемся, и открываем два филиала нашей виртуальной "студии звукозаписи". Делаем мы это, внимая многочисленным просьбам выложить те или иные альбомы из тайных недр наших магнитных архивов. Дело в том, что очень часто предметом этих просьб являются альбомы не очень-то шедевры, далеко не шедевры, и бывает, совсем-совсем уже не шедевры. А так как на страницах этого сайта мы, как обещали, знакомили и будем продолжать знакомить вас с наиболее значительными, самобытными либо просто наиболее интересными и достойными представителями ускользающего понятия НСВ (и примыкающих явлений), то для тех, кому интересны альбомы, выходившие исключительно на магнитных лентах, и поэтому сегодня недоступные практически более нигде, кроме как у нас, НО, по нашему мнению, не имеющие особой художественной ценности либо индивидуальности, для таких случаев мы приглашаем вас на эти сайты:

http://rockoved.wordpress.com - здесь 'Starper', он же 'Rockoved', будет постепенно размещать свой архив (один из немногих самых полных в мире архивов) рок-музыки, записанной в СССР, без какой-либо фильтрации по качеству (и количеству) - главный критерий - это рок, и это советский рок, и это выходивший на исключительно кустарных носителях советский рок, поэтому малодоступный и в свои лучшие времена, а тем более сейчас.
Самые из ряда вон выдающиеся, НО пребывающие в неизвестности экземпляры советского рока, как и прежде, будут находить своё место исключительно здесь, на Amateur-Pro, под бдительным патронажем меня, 'Sierra-Leone'.

http://popopo.wordpress.com - здесь 'Starper', так же под именем 'Rockoved', будучи суровым, но милостивым, снизойдёт до любителей отборного музыкального мусора, ностальгирующих по разным "ласковым маям" и "суровым февралям", и таки-даст им оторваться, от широты своей душевной. Впрочем, там же будут встречаться и редкие экземпляры пристойной попсы, коль таковая встретится.
Ссылки на эти сайты вы всегда можете найти здесь, на Amateur-Pro, вверху страницы. Так что всё рядом, "в одном коридоре".
Вот такие новости.
А мы продолжаем.

Тезис:
Михаил Муромов - это отнюдь не только "Яблоки на снегу".
Подкрепление:
Яркий самородный талант Михаила Муромова впервые громко заявил о себе в 1984-м году в телепередаче "Утренняя почта", песней "Тёплые ливни", которую можно считать "первым синглом" в дискографии музыканта. Но настоящий прорыв случился в начале лета 1985-го, когда все дискотеки страны заполнил очередной хит номер один - "Флюгер", из свежевышедшего дебютного двойного альбома, в котором, по правде, хитом была практически каждая песня! Записной красавец-сердцеед Михаил, которому в ту пору исполнилось тридцать четыре, понимал, что с его внешними данными, музыкальным даром и характЕрно харАктерным тембром голоса, не остаётся никакого выбора, кроме как стать суперзвездой, и делать это нужно срочно. Отсюда и получились его первые альбомы своего рода демонстрациоными лентами, дающими возможность публике и музыкальным авторитетам оценить разносторонность и широту возможностей хитопродуцирования практически в любом стиле поп-музыки. Тут и классическое электродиско конца 70-х, и фанк, и Supermax, и рок-н-ролл, и J. M. Jarre, и военная, дворовая, гражданственная, патриотическая и даже детская тематика, позднее джаз, и в конце концов хэви-металл.
Музыкальные авторитеты и оценили по достоиству - они испугались! Именитые композиторы воочию увидели страшную для себя опасность - вот она,"та молодая шпана, что сотрёт нас с лица земли" (©БГ). Путь наверх Михаилу был заказан - никаких официальных пластинок, радио и телеэфиров, никакой поддержки, почти никаких концертов. Народ не должен был узнать о том, что есть кое-кто поинтересней и посвежей Ю. Антонова (на тот момент - официально утверждённого короля молодёжной эстрады).

***
М. Муромов: В советские времена были люди, делавшие все, чтобы избавиться от меня. Юрий Антонов, тоже игравший на гитаре, очевидно, чувствовал во мне конкурента. Я знаю, что на телевидении были люди, которым платили за то, что они меня снимали с эфиров. Кроме того, был Союз композиторов, который тоже меня "резал". Так что пробиться в музыкальную тусовку было практически невозможно.
***

Но несмотря на все эти интриги, как точный индикатор успеха - концерты в многотысячных залах в начале 1987-го (то есть совершенно до выхода пресловутых "яблок") проходили уже с полным аншлагом. Михаила на сцене сопровождал человек с синтезатором, который был представляем публике торжественным именем "группа "Компьютер". Здесь мы задержим наше внимание. Вспомним известную нам из предыдущего материала скупую строчку информации: "Музыканты «Примуса» решили забросить «стрём» и отправились искать счастья в аккомпанирующем составе Михаила Муромова, а Ангелюк с гитаристом Александром Боднарем остались не у дел."
Был ли этот товарищ с псевдонимом "группа Компьютер" - кусочком от "Примуса", на это ответа мы не имеем. Но! Стоит лишь раз послушать первые два альбома Муромова - за 1985 и 1986 годы, и мы отчётливо слышим, что звучит та самая знаменитая примусовская аппаратура во всей своей звукокрасе! Кто поимённо помогал Михаилу аранжировывать записи, мы, к сожалению, не знаем, но это было сделано определённо на той же самой аппаратуре! И не считать ли первые два альбома Муромова - формально апокрифичными неучтёнными наукой альбомами "Примуса", проектами, подобными таковому с Ю. Лозой? По крайней мере, если вас тоже пленяет/цепляет именно характерный "примусовский" саунд - вы с радостью обнаружите его на первых муромовских альбомах. Да-да, включая и вокодеры. Только если "Примус" сосредоточился на выжимании из аппаратуры всего необычного и нового, что она может дать, то Муромов использовал её широкие возможности по большей части для эмуляции недостающих акустических инструментов, больших оркестров, более традиционных звучаний. И это получилось, надо сказать, отменно! Богатство аранжировок впечатляет, особенно в классических диско-номерах, которые приближаются к  неотличимости от западных "настоящих" стандартов (это в первом альбоме). Тут будет уместным неуместно пошутить: а не Муромов ли спёр у "Примуса" аппарат в январе 1985-го :). А если серьёзно, то интересно бы, конечно, услышать разок историю всех этих записей из чьих-нибудь первых уст.
В разнобразии песенного багажа М. Муромова особо следует отметить то, что он первым на нашей эстраде записал и начал исполнять песни, посвящённые нашим воинам-"афганцам" (не считая, конечно, сугубо самодеятельного творчества самих "афганцев" - Ю. Кирсанова и других), то есть когда официально эта тематика ещё не освещалась, и не было ещё пластинок ни Розенбаума, ни "Каскада", ни "Голубых гитар".
Конечно, это тоже была проба себя в ещё одной стилистике. Множество их было перепробовано Михаилом.
И не его вина, что публика из всего этого многообразия проголосовала рублём (причём усиленно) за наиболее примитивный и кичовый образец михаиловой музпродукции - пресловутые "яблоки на снегу", оставшиеся от ускакавших коней из ранних песен "Погоня" и "Метелица" (сл. выше). 
Но даже данный казус имеет гораздо большее значение, чем о нём принято знать! Дело в том, что, по сути, М. Муромов является крёстным отцом всего того большого и ужасного, что захватило нашу эстраду в 1988-м году и царило в ней ещё много лет, а покорёжило и вовсе навсегда - Эра Глобального Ласковомайства. Нет сомнения, что именно успех тотально завораживающего ранимые души населения душераздирающего образа под наиневзыскательный аккомпанементик беззащитно замерзающих  на снегу конских   яблок послужил вдохновением товарищу С. Кузнецову для написания его так же замерзающих "Белых роз", а далее вы знаете...
Но, повторимся,  это выбрал не Михаил.

М. Муромов: В общем, удалось пробиться среди этих матерых мэтров. Кстати, потом я музыку к шести кинофильмам написал! Еще на моем счету музыка к 25 драматическим спектаклям.
-- Не обидно, что среди такого количества серьезных вещей запомнились лишь ваши "Яблоки на снегу"?
-- Ну как же?! А "Странная женщина", "Ариадна"?.. Видели бы вы, как проходит "Ариадна" на концертах! На ура!

Те же я..блоки, только сбоку... Но так или иначе, Муромов достиг того, к чему стремился. Мы тоже не в накладе - дояблочные альбомы слушать - одно удовольствие.



Михаил Муромов '1985




Насколько мне известно, это первая публикация альбома после плёночной 1985 года. Сиречь интернет-премьера :)

Сторона 1

01 - инструментал-вступление             
02 - Земля вернётся в май                
03 - Флюгер                             
04 - Тётя Полли                          
05 - Погоня (Бессоница)                  
06 - Тёплые ливни                     
07 - Метелица                            
08 - Огни                               
09 - Академия наук                       
10 - Ты моя первая, ты моя последняя     
11 - Люта-ночь                          
12 - инструментал - конец первой стороны

Сторона 2

01 - инструментал - вступление       
02 - Салют, любимая, салют          
03 - Стюардесса                     
04 - Моя Москва                      
05 - Руки мамы                       
06 - Когда придёт весна (женский вокал) 
07 - Заветы предков                  
08 - Вечное одиночество              
09 - Боевым награждается орденом     
10 - Капитаны                        
11 - инструментал-заключение

Формат Ogg 7,5
пароль: amateur-pro.livejournal.com
Ссылки: сторона 1 и сторона 2



Михаил Муромов '1986 "Зона риска"





01 - Зона риска.mp3          
02 - Обернитесь в беге.mp3   
03 - Песня Князя.mp3         
04 - В упоительном угаре.mp3 
05 - Жёлтая дорога.mp3       
06 - Тонкий лёд.mp3          
07 - Сиртаки.mp3             
08 - Наш дом.mp3             
09 - Помни про хорошее.mp3   
10 - Спроси пустыню.mp3      
11 - Когда придёт весна.mp3  
12 - Вечное одиночество.mp3  
13 - Скаковые лошади.mp3     
14 - Письмо брату.mp3

А вот в этом забойном альбоме Михаил "приватизировал" с чистой душой аж две песни выпуска 1982 года у индийского диско-продюсера Баппи Лахири. Который, кстати, пользовался тем же аппаратом (sic!). Оригиналы для домашней экспертизы справедливо прилагаются.

Формат mp3 192
пароль: amateur-pro.livejournal.com
оцифровка от чужого дяди
Ссылка



Михаил Муромов '1987

Альбом представляет интерес в основном обоймой "афганских" песен. Аппаратура, и соответственно саунд, уже не те, а наоборот, как у всех. Да и сами песни уже понемногу начали обретать... законченную форму.



Совершенно случайно, кстати, 18 числа кому-то из любителей-москвичей повезёт:
18 июня на сцене Московского Академического театра им. Вл. Маяковского (филиал на Сретенке) состоится долгожданный сольный концерт Михаила МУРОМОВА с программой "20 лет Яблокам на снегу".

01 - Шутник.mp3                 
02 - Яблоки на снегу.mp3        
03 - Письмо брату.mp3           
04 - Мама моя.mp3               
05 - Афганистан.mp3             
06 - Прости меня, мой друг.mp3  
07 - Провожая взглядом стаю.mp3 
08 - Африка.mp3                 
09 - Дискотека.mp3              
10 - Собакофилия.mp3            
11 - инструментал.mp3

Формат mp3 192
пароль: amateur-pro.livejournal.com
оцифровка от чужого дяди
Ссылка



Михаил Муромов  "Афганистан" (CD, 1994)


 

А этот вышедший в 1994-м сборный компакт-диск представляет интерес в первую очередь тем, что в основном состоит из записей периода 1985-87 гг, явно сыгранных тогда и на той самой аппаратуре, но с сызнова наложенным вокалом и заново пересведённых. Здесь мы слышим "тот" звук, как он должен звучать, записанный в студии "по-взрослому".

01-Казачья.mp3                     
02-Поздняя весна.mp3               
03-Тамаша.mp3                      
04-Зона риска.mp3                  
05-Капитаны.mp3                    
06-Боевым награждается орденом.mp3 
07-Афганистан.mp3                  
08-Спроси пустыню.mp3              
09-Письмо брату.mp3                
10-Мама моя.mp3                    
11-Ласточки.mp3                    
12-Земля вернется в май.mp3        
13-Наш дом.mp3                     
14-Ориноко.mp3                     
15-Помни про хорошее.mp3

Формат mp3 VBR extreme
пароль: amateur-pro.livejournal.com
компакт-диск
Ссылка


До встречи. Я - Sierra-Leone, а вы смотрите нашу передачу Amateur-pro. Оставайтесь с нами (это снова шутка, сегодня день такой)

"Примус" - пионеры отечественного электропопа. "Примус" - одно из самых загадочных имён в истории советской музыки.  "Примус" - самая  рухнувшая на взлёте из надежд нового советского звука.
Годы существования группы:
1979 - 1982 - "доклассический период"
1983 - 1985 - "классический период"
1987 - 1990 - два параллельных проекта бывших лидеров "золотого состава"
2005 - 2007 - попытки возобновления деятельности одного из двух постклассических проектов.

Состав группы (по 1985 г.):
Александр Боднарь - гитара, вокал, клавишные
Ярослав Ангелюк - вокал, клавишные
Игорь Плеханов - клавишные
Александр Соловьёв - вокал (1985)
Игорь Шемякин
Сергей Коровин
Михаил Усик
Анатолий Перепёлкин
Олег Болотов - звукооператор

В высший период своей творческой активности - в 1984-м году, группа записала два альбома в стиле электропоп, по современности и качеству электронных аранжировок не имевших аналогов в нашей стране, а по оригинальности музыкального материала не только в нашей стране, но и в мире, и не имеющих их до сих пор. В связи с самодеятельным способом записи, и внезапным распадом группы (январь 1985 г.), альбомы до сих пор официально не изданы и сохранились в разной степени качества копиях у частных коллекционеров.

Более подробные сведения о группе сейчас, как и 5 лет назад, всё ещё можно прочитать на

этом единственном посвящёном группе "Примус" сайте. 

Идём обязательно сначала туда, читаем, возвращаемся, читаем дальше здесь.

                   
Боднарь Александр                         Ангелюк Ярослав                                              Плеханов Игорь


Статья-интервью с Я. Ангелюком, газета "Московский Комсомолец", 24.06.1988  (первая интернет-публикация - на сайте nneformat.ru)

"Я верю в "Примус"

КАЮСЬ, я влюбился в музыку группы «Примус» с первого же прослушивания фонограммы. Но фонограммы не той, что была записана с Юрием Лозой и названа «Путешествие в рок-н-ролл», а той, что была записана еще до знакомства с Лозой, но получила всесоюзную известность в середине восьмидесятых. Меня прежде всего покорил высокопрофессиональный подход к самой звукозаписи, мастерское владение сложнейшей компьютерно-электронно-клавишной техникой, использование вокала в аранжировках композиций. И, конечно же, непохожесть на все, что приходило в то время из-за рубежа.
Сейчас все эти восторги, может быть, уже и не актуальны, но тогда, в 1985 году, группа стала для меня настоящим открытием. Я стал находить информацию о группе, пытался найти ее руководителя Ярослава Ангелюка. Ездил в Голицыно, где находилась их репетиционная база, но... поиски контакта не увенчались успехом. Да и информация, приходившая из всякого рода рукописных источников, была самой противоречивой.
А потом начался новый период. Имя группы «Примус» было занесено во всевозможные «черные» списки, а молодежная пресса начала буквально травлю группы в самом прямом смысле. «Звуковой дорожке» давали совет «приложить» «Примус», но из-за любви к группе сделать это я не имел ни морального, ни этического права. Тем более что был абсолютно уверен: кончится эта печатно-словесная брань, и наступит время, когда слушатель и «строгие дяди» оценят по-настоящему талант группы.
«Примус» после 1985 года исчез из поля зрения, и ребята во главе с Ангелюком ушли «в подполье». Пресса не утихала и не хотела успокаиваться, а Юра Лоза и вовсе отрекся от своей записи с «Примусом».
Прошли годы. Сначала был «реабилитирован» Лоза (телевидение, концерты, пластинка), теперь очередь дошла и до «Примуса». Весной в дискотеках и студиях звукозаписи появилась новая фонограмма группы, названная «Привет Лозе», а 29 мая 1988 года «Примус» впервые в своей творческой биографии вышел на сцену Дворца спорта «Динамо». Кстати, это было действительно первое выступление группы на зрителях. Многочисленные слухи о том, что где-то когда-то группа давала «полулегальные» концерты, остались только слухами. Об этом Ярослав Ангелюк и сказал в самом начале нашей с ним беседы.

НАПРОТИВ меня в рабочем кабинете сидит симпатичный, не очень молодой человек 34 лет. Человек, о котором ходило множество слухов, о котором пресса и музыкальный «самиздат» насочиняли столько легенд, сколько не насочиняли злые языки про Пугачеву.
Ярослав Ангелюк — выпускник химического факультета МГУ. После успешного завершения университета был направлен в аспирантуру АН СССР. Но, как это обычно бывает с молодыми специалистами, работа шла не в радость, а в тягость, и кандидата наук из Славы не получилось. Тогда Ярослав вспомнил о своем первом образовании. На родине, в Ставрополе, Ярослав окончил музыкальное училище по классу скрипки. На работе ансамбль организовать не удалось. Тогда, бросив престижное место, приличную зарплату, Ангелюк устроился в Москонцерт — в аккомпанирующий состав певицы Светланы Рязановой (надеюсь, что кто-нибудь еще помнит имя этой эстрадной певицы, которой когда-то удалось завоевать лауреатство на одном из конкурсов).
С Рязановой работать было, конечно, «весело», но хотелось чего-то своего. В ту пору (да и сейчас тоже) Ярослав был абсолютно уверен, что рок-музыка должна исполняться только на английском языке. Так родилась первая фонограмма, но... записи «не пошли», оказались ненужными. Фонограмму на время пришлось отложить в домашний архив.
После того как Ангелюк расстался с Рязановой, его пригласили в «Интеграл», где и произошло знакомство с Юрием Лозой. Знакомство это вылилось в песню «Девочка в баре» и во все остальные «нашумевшие» на всю страну песни. Успех «Путешествия в рок-н-ролл» побудил вновь «запустить» по студиям звукозаписи «альбом» с песнями на русском и английском языках. Тот самый, с замечательной и очень лиричной композицией «Степь». Тот самый, который и побудил меня начать поиски этой интересной группы. Но без острой сатиры на наши недостатки тоже не обошлось, и за «Примус» вновь взялись всякого рода «музыковеды». Ангелюк не отчаивался и в 1984 году записал последнюю фонограмму с шестью песнями (опять на русском), «скрывшись» под псевдонимом «Группа Ярослава Миронова» (и эта запись имеется у меломанов).
Группу в очередной раз обвинили во всех грехах, приписав даже «идеологическое разложение молодежи», не забыв упомянуть, что всякие «Керогазы» и «Примусы» нашей в ту пору процветавшей эстраде не нужны. Музыканты «Примуса» решили забросить «стрём» и отправились искать счастья в аккомпанирующем составе Михаила Муромова, а Ангелюк с гитаристом Александром Боднарем остались не у дел.
В творческом процессе развития и становления «Примуса» наступил затяжной перерыв. Но сдаваться Ангелюк явно не собирался. Взяв в руки акустическую гитару, он стал работать как автор-исполнитель. Писал новые песни, много выступал с концертами. Но идея воссоздания группы по-прежнему не отпускала мысли Славы. Хотя, как он признается мне, он очень любит выступать, выходя на сцену один с гитарой. Идея о группе была, но благоприятное для этого время еще не наступило...
И только накануне концертов в «Динамо» Ярослав вновь собрал группу. В ней сейчас выступают клавишник Алексей Смирнов (ранее был в группе «Парк») и гитарист Игорь Пискарев. Пока, правда, Алексей работает в двух группах сразу (он еще не совсем ушел из горьковского «Парка»), но состав из трех человек будет сохранен и в дальнейшем. А планов на будущее у Ангелюка, как всегда, множество.

— Сейчас мы записали альбом «Привет Лозе», и он уже признан в Ленинграде одним из самых популярных, — говорит Ярослав. — Мы ведь, несмотря на некоторые разногласия, остались с Юрой друзьями, поэтому и захотели сделать ему наш подарок. Хотя многое в его «политике» мне остается непонятным: сначала Юра объявил «Зодчих» «Примусом» и говорил, что такой группы больше нет, потом было что-то еще... Этой фонограммой мы хотели еще и доказать, что «Примус» был, есть и будет.

— Кстати, а почему все-таки «Примус»?
— Во-первых, пo-латыни это означает «первый». А кто из музыкантов не мечтает стать первым! Во-вторых — очень броское на слух название, к тому же до сих пор не ясно, откуда оно произошло.

— Вернемся к планам...
— Собираемся удачно выступить на гала-концерте на празднике газеты. Затем снова сядем в студию и начнем записывать альбом с английскими переводами стихов Расула Гамзатова. Да-да, снова вернемся к языку родины поп-музыки. По музыке сегодняшний «Примус» станет более живым и менее электронным. Что-то в плане «А-Ха», наверное.

— А если вернуться к прошлым «находкам»?
— Не люблю вспоминать о тех годах, которые мы сейчас зовем «застойными». Я считаю, что талантлив лишь тот человек, который живет не прошлыми заслугами и званиями, а тот, кто постоянно творит и создает новое. Хотя, конечно, ты прав: на старых фонограммах нам удалось найти много неизвестных звуков, было много находок, которые современными коллективами до сих пор и не найдены. В этом была какая-то изюминка.
Но давайте все-таки доживем до конца года и посмотрим, сможет ли вновь «разгореться» наш «Примус».

Я, МОЖЕТ быть, буду субъективен, но думаю, что сможет. Во всяком случае, глядя на сегодняшний энтузиазм Ангелюка, в это твердо веришь. А зритель? Он обязательно вспомнит о старом «Примусе» и полюбит новый.

Наиболее вероятный автор - Дмитрий ШАВЫРИН


Итак, в январе 1985-го, не успев до конца записать свой третий альбом "Стоп. Монету!", группа внезапно распадается, и на этом гаснет едва успевшая вспыхнуть их звезда. Столь серьёзное происшествие, как кража аппаратуры, конечно не могло не послужить сильнейшим ударом, особенно для коллектива, где творческая концепция и брала истоки от оригинальных возможностей звуковых приборов. Но будь группа целенаправленной творческой единицей, чётко знающей, чего она хочет достичь в музыкальном плане, видящей своё будущее в художественном самовыражении, не возникло бы самой почвы для раскола и распада. К сожалению, не жизнь в музыке была основной целью и движущей силой группы,  а желание неплохо заработать. Нам всем повезло, что в те годы это ещё казалось возможным сделать, "взяв" своей оригинальностью, отсюда мы и получили эти два альбома. Но позже, когда музыкантам предоставилась открытая возможность "делать деньги", они принялись их делать самым лёгким способом, забыв обо всём остальном, как чём-то "несерьёзном".
Да, друзья, группу "Примус" погубили деньги. Конечно, сыграло роль и сильное различие творческих концепций Боднаря и Ангелюка, каждый из них был, как композитор, ярким мелодистом, но композиции у них получались часто совершенно несовместимые - Ангелюк черпал вдохновение скорее в дворовых песенных традициях и рок-н-ролле, Боднарь же тяготел к нью-вэйву и европейской стилистике.
И всё же. Актуальность темы денег явно прослеживается во многих песнях "Примуса", лейтмотивом проходя через все альбомы, с той или иной стороны касаясь личностей лирических героев, часто служа импульсом возникновения разнообразных песенных сюжетов, естественно, отражающих реальные переживания авторов. Это и страдания юноши, которому не хватает средств на заграничные шмотки, чтобы начать нравиться "фирменным" девушкам, это и страшные сны о том, как влез в долги, и даже критический взгляд на западный мир чистогана в песне "Стоп. Монету!" отражает болезненную насущность этой темы для авторов. Особо ярко тема денег выражена в песнях Ангелюка, бывшего, в ту пору, как известно, спекулянтом (а это были люди с особым взглядом на жизнь, кто помнит, тот знает). В постклассическом ангелюковском "Примусе" гимны той или иной кооператорской деятельности и соответствуюшему образу жизни звучат и вовсе откровенно. 
В 1988-м Ангелюк пытается со своим единоотдельным "Примусом" "подняться", но не снискав с новыми песнями славы, предпочитает посвятить себя своему второму хобби, говорят, он сейчас в Москве таки-имеет магазины.
Боднарь в конце 80-х, на волне всеобщего ласковомайства находит свой гешефт в сочинении и исполнении облегчённых попевок для сельских дискотек, мастерски до неузнаваемости изменив свой фирменный низкий голос на некое подобие звучания модного пубертанта-детдомовца, называя свою группу то "Клавесин", то "Старый примус" (видимо, Ангелюк название унёс с собой), затем отправляется на долгий творческий покой. Что самое интересное,  в памяти довольно большой по численности части населения остался именно этот странный "Старый примус",  в связи с выпуском этого материала на виниле, что ещё более увеличило его народную доступность. Сегодня Боднарь, увязавшись в когорту с такими несгибаемыми столпами ласковомайства, как "Сладкий сон", "Рома Жуков" и т.п., воскрес из небытия, и пытается ...нет, не возродить былое величие 1983-85 гг, а ...ещё немножко заработать на этих песенках 1990-го года издания, в составе сборной концертной команды "Дискотека СССР".
Но все эти позднейшие жизненные события никоим образом не умаляют уникальности и великолепия двух классических альбомов периода 1983-85 годов "Резиновый рок" и "Стоп. Монету!", с которыми "Примус" навсегда войдёт в историю советской молодёжной музыки.


ЮРИДИЧЕСКАЯ КОМПАНИЯ INTELLECT PATENT
«Интеллект Патент» получил решение о регистрации «ПРИМУСА» и передал его Александру Боднарю.
Патентные поверенные «Интеллект Патент» получили Решение российского патентного ведомства о регистрации товарного знака «ПРИМУС» на имя Александра Боднаря - артиста легендарной группы «Примус».
    
Наступает время «ретро». Александр Боднарь несколько лет назад возродил группу и параллельно принял решение о защите своего товарного знака. В юридической практике существует такие понятия, как право на фирменное наименование и товарный знак, - говорит патентный поверенный «Интеллект Патент» Сергей Шулов,- Когда создается или раскручивается та или иная группа, желательно чтобы псевдоним или популярное название было зарегистрировано в качестве товарного знака. Если это условие не выполняется, в дальнейшем обязательно возникнут юридические проблемы, и у создателя известности бренда, увы, не будет правовых инструментов воздействия на ситуацию.
Конечно же, регистрация товарного знака сама по себе не избавит от музыкальных подделок. В России существует проблема музыкальных двойников», когда под видом одной группы по стране гастролирует совершенно другая и создает негативную репутацию реальным обладателям бренда. Объединение патентных поверенных «Интеллект Патент» предложило своим клиентам, к которым присоединился Александр Боднарь, программу борьбы с «двойниками» музыкальных групп. Для этого разработана обновляющаяся база концертных площадок России, система мер по взаимодействию с их владельцами, система быстрого (в течение нескольких часов) обнаружения незаконно гастролирующих «двойников» клиентов «Интеллект Патента» из сферы шоу-бизнеса , система взаимодействия с Управлениями по борьбе с экономическими преступлениями МВД по случаям незаконного использования товарного знака музыкального коллектива.



Примус '1983

Пока альбом представлен не полностью, недостающие композиции будут выложены позже.

01 - Старый примус.ogg         
02 - Пейте пепси-колу.ogg      
03 - Поверь мне.ogg            
04 - Fight fight fight.ogg     
05 - When I'm deep in love.ogg 
06 - Your eyes.ogg             
07 - Zvukooperator.ogg         
08 - Малыш-геликоптер.ogg      
09 - ...крышесрыв...ogg  (это точно крышесрыв, скорее всего, это неудавшаяся черновая запись, но возможно, это сознательный эксперимент по свождению с ума :) )

Формат Ogg7,5
Ссылка
пароль:amateur-pro.livejournal.com




Примус '1984 "Резиновый рок"


По настоящему цельноэклектичный альбом, первый из двух "золотых".
Имел шумный успех, крутился повсюду на дискотеках. Уже в декабре 1984-го попал ко мне в руки под названием "Группа Я. Миронова", что говорит о том, что известным псевдонимом группа начала пользоваться раньше, чем это обычно считается.
Если пытаться проследить музыкальные истоки, то можно заметить, что в бэкграунде этого альбома находится творчество сверхпопулярных у нас в начале 80-х французских "Rockets". Нет, "Примус" ни на йоту их здесь не копирует! Но отталкивается явно от них, главным образом в конструкции композиций и аранжировочной концепции. Звучание же клавишных и ударных, точно такое, как на этом альбоме, можно было встретить на записях Gino Soccio 1979-го года, но это именно потому, что там явно используется та же модель синтезатора, больше ничего общего. Минусом являются не очень грамотные тексты, к тому же весьма страдающие от часто невнятного их озвучивания (кстати, у "Rockets" была схожая беда, закрывшая им англоязычный рынок). А может и наоборот, идёт на пользу то, что за неразборчивостью не сразу слышны текстуальные огрехи :). Но музыка! Безусловно этот альбом может претендовать на звание лучшего альбома года среди всего официально и неофициально выпущенного в 1984-м году в СССР.


01 Звукооператор.ogg                 
02 Пейте пепси-колу.ogg              
03 Миг любви.ogg                     
04 Старый примус.ogg                 
05 Телефон.ogg                       
06 Малыш-геликоптер.ogg              
07 Поверь мне.ogg                    
08 Песня русского воина.ogg          
09 Резиновый рок.ogg                 
10 ФирмА.ogg                         
11 Fight, Fight, Fight.ogg           
12 Your eyes.ogg


Формат Ogg 7,5
Ссылка
пароль:amateur-pro.livejournal.com



Примус '85 "Стоп! Монету!" (также известный, как "Группа Ярослава Миронова")


Второй "золотой альбом". Новые открытия: к уже знакомой сверхэнергичной электронике прибавляется в разумных пределах стилистика хэви-металл вокала в исполнении Александра Соловьёва (экс-"Рок-сентябрь", пре-"Голубые гитары"), к сожалению, эта эффектная находка также не имеет продолжения и последователей. Звучание, таким образом, в корне отличается от предыдущего альбома. Вырастает отточенность аранжировок и внятность текстов, ещё больше возрастает качество записи, превосходя, пожалуй, даже качество государственных студий!
Альбом обрывается неожиданно и фатально.

01 - Стоп. Монету!.ogg                   
02 - Экстрасенс.ogg                      
03 - Ревность.ogg                        
04 - Новогодняя сказка.ogg               
05 - Знакомство в метро.ogg              
06 - Сон.ogg                             
07 - Наутро всё осталось чёрно-белым.ogg 
08 - Каждый вечер.ogg

24 бит 96 кГц оцифровка с 1-й копии с оригинала

Формат Ogg 7,5
Ссылка
пароль:amateur-pro.livejournal.com





Я. Ангелюк и Примус '1987-88 "Привет Лозе"


01 - Невезучий.mp3   
02 - Привет Лозе.mp3 
03 - Кошки.mp3       
04 - Ночь.mp3        
05 - Кулак.mp3       
06 - Пиццерия.mp3    
07 - Хаим.mp3        
08 - Колготки.mp3    
09 - Туалет.mp3 

Формат mp3 256
Ссылка
пароль:amateur-pro.livejournal.com




А. Боднарь и Клавесин '1988  (также известный, как Примус '1988)


01 - Сельский клуб.mp3          
02 - Деревня.mp3                
03 - Телефон.mp3                
04 - Малыш-геликоптер.mp3       
05 - Каждый прожитый день.mp3   
06 - Звёздный водоём.mp3        
07 - Отчего.mp3                 
08 - Девочка сегодня в баре.mp3

Формат mp3 256
Ссылка
пароль:amateur-pro.livejournal.com




А. Боднарь и "Старый примус" '1989




01 - ФирмА.ogg                       
02 - Стоп, не звони мне.ogg          
03 - Эх.ogg                          
04 - Не забыть мне тебя.ogg          
05 - Прости-прощай, родная.ogg       
06 - Не уходи.ogg                    
07 - Не гони меня.ogg                
08 - Две станции метро.ogg           
09 - Новогодняя сказка.ogg           
10 - Ревность.ogg                    
11 - Давай меняться.ogg              
12 - Небо лица твоего.ogg

(Слова - Симон Осиашвили (за искл. "Фирма"), слова "Новогодней сказки" - Б. Куняев)
Для сравнения стандартов качества прилагается эталонная композиция-сюрприз :)

Формат Ogg 7,5
Ссылка
пароль:amateur-pro.livejournal.com




Я. Ангелюк и Примус '1996 "Примус-1"  (CD)






01 Пиццерия.mp3                          
02 В том краю, где желтая крапива....mp3 
03 Снег.mp3                              
04 Еврейская песня.mp3                   
05 Колготки в розочку.mp3                
06 Туалет.mp3                            
07 Май.mp3                               
08 Ходят девочки мимо.mp3                
09 Пирс.mp3                              
10 Кошки.mp3                             
11 Метро.mp3                             
12 Ченго-ченго.mp3 (Ю. Царёв)

Формат Ogg 7,5
Ссылка
пароль:amateur-pro.livejournal.com


Бонус!

Раз - Я. Ангелюк и "Примус" - Май-май-май (ранее - Fight, fight, fight) - (аудиозапись с ЦТ в 1990 году и реставрация - Андрей Кондор) - часть 1      и     часть 2
Два - неизданная (что называется previously unreleased) песня из того самого альбома - Юрий Лоза и "Примус" '1983 - Кубик рубика


И Три !
Видеозапись выступления (в формате DVD-Vob-Mpeg2):



Александр Боднарь - Старый Примус '2006, часть 1  и часть 2
пароль: amateur-pro.livejournal.com



С вами был Sierra-Leone.